スーパーファン・マーケに時間を費やすのをやめるべき理由　 Hypebotが紹介

業界でスーパーファンへの注目が集まる中、音楽業界ニュースサイトのHypebotが、マーケティングの権威であるバイロン・シャープ氏が提唱する「バイヤー・モデレーション」の法則が示唆する、音楽マーケティングのヒントを紹介している。 

1) スーパーファンへの過度の集中を避ける：彼らが一貫して忠実であり続けることを期待するのは非現実的。 

2) 獲得とリーチに注力：アーティストは、幅広い顧客層にリーチすることに力を入れるべき。このアプローチが、既存のスーパーファンの関心が薄れてしまったときの代替を可能とする。 

テイラー・スウィフトの成功もライトバイヤーによってもたらされたもので、Spotifyユーザーのほとんどが、過去12カ月で最低1回は彼女の音楽を聴いていると指摘した。

国際レコード産業連盟（IFPI）が世界26カ国・地域の主要音楽市場を対象に実施した調査によると、音楽を聴く時間は1人当たり週平均20.7時間で、2022年の20.1時間から伸びた。回答者は、7つ以上の異なる方法で音楽と関わっていると報告しており、最も人気なのがオーディオストリーミング（32％）。これに動画ストリーミング（31％）、ラジオ（17％）、楽曲購入（CDなど。9％）、ライブ（ライブ配信を含む。4％）、その他（TVなど。7％）が続いた。 

（文：坂本 泉）  

榎本編集長「スーパーファンに過度に集中すると売上を失う。マーケティングの権威バイロン・シャープの提唱するバイヤー・モデレーションの法則が紹介されていたのでピックアップ。理由は単純で、スーパーファンに合わせすぎるとライトファンが離散してしまうから。テイラー・スウィフトライトファンとスーパーファンのバランスのいい例として挙げられている」